Die zahlreichen Reisen und der kulturelleAustausch haben meine künstlerische Entwicklungstark beeinflusst. Jedes besuchte Land botunterschiedliche künstlerische Ausdrucksformen,die mich inspirierten, meine Fähigkeiten zuerweitern. In Dänemark beeindruckten mich dieklaren Linien und Farben, in Brasilienexperimentierte ich mit kräftigen Farben unddynamischen Kompositionen. Italien lehrte michdie Verwendung von Licht und Schatten für Tiefe,während die präzise Kunst der Schweiz meineGenauigkeit förderte. Die kulturellen EinflüsseRusslands und der Ukraine ermutigten mich,symbolische Elemente in meine Kunst zuintegrieren. Diese Erfahrungen ermöglichen es mir,universelle Themen anzusprechen und einepersönliche künstlerische Sprache zu entwickeln,die ein internationales Publikum anspricht.Jededieser Erfahrungen hat meine Perspektivenerweitert und mir geholfen, eine vielseitigekünstlerische Identität zu formen. Ich habe gelernt,die Vielfalt der Kulturen zu schätzen und diese inmeine Arbeiten zu integrieren, was mir einereichhaltige Palette an Ausdrucksmöglichkeitenbietet. Es ist für mich von großer Bedeutung, dassmeine Kunst nicht nur visuell ansprechend ist,sondern auch Geschichten erzählt und Emotionenweckt. So kann ich durch meine Kunst Brückenzwischen verschiedenen Kulturen und Menschenbauen und gleichzeitig meine eigene kreative Reisefortsetzen.Meine Philosophie hinter der Verwendungeiner lebendigen und leuchtenden Farbpaletteentspringt der tiefen Überzeugung, dassFarben einen enormen Einfluss auf Emotionenund Stimmungen haben. Ich wähle helleFarben, weil sie eine unmittelbare,energetische Reaktion auslösen können. DieseFarben stehen für Freude, Energie undLeidenschaft, die ich durch meine Arbeitvermitteln möchte. Durch die Verwendungintensiver Töne möchte ich die Zuschauer dazuanregen, innere Gefühle und emotionaleErfahrungen wahrzunehmen. Ich glaube, dassjede Farbe eine eigene Sprache hat, die direktmit dem Unterbewusstsein kommunizierenkann. So dienen leuchtende Farben als eine Artvisuelle Stimme, die Gefühle wie Freude,Hoffnung oder auch tiefe Sehnsucht ausdrückt.Darüber hinaus gibt mir die Entscheidung,mich nicht auf einen einzigen Stil zubeschränken, die Freiheit, ständig zuexperimentieren und meine Technikenweiterzuentwickeln. So kann ich spontanarbeiten und meine künstlerischen Impulsedirekt und authentisch ausdrücken. Ichbetrachte meine Kunst als eine kontrollierteExplosion von Farbe und Form, die denBetrachter emotional berühren und ihm neuePerspektiven eröffnen soll.Sie haben an verschiedenen Studienreisen undWorkshops im In- und Ausland teilgenommen,unter anderem in Dänemark, Brasilien, Italien, derSchweiz, Russland und der Ukraine. Können Siebeschreiben, wie diese vielfältigen kulturellenErfahrungen Ihre künstlerischen Techniken unddie Themen, die Sie in Ihrer Arbeit erforschen,geprägt haben? INTERVIEWIhr künstlerischer Weg ist geprägt von derWeigerung, sich auf einen einzigen Stilfestzulegen, zusammen mit der Vorliebe füreine lebendige und leuchtende Farbpalette.Können Sie die Philosophie hinter dieser Wahlnäher erläutern und erklären, wie Farben IhrerMeinung nach das emotionale Erlebnis desBetrachters beeinflussen? www.rastystone.de